八月迷情 August Rush8.3

用户评论

• 来自网友【Sat.™】的评论 这是一部10多年前的老片，2007年上映，至今保持豆瓣8.3的高分，我在2011年看了第一遍，并且也打了4星。虽然现在我早就忘了自己当时为什么觉得它好看，但有一说一，作为一部和音乐相关的电影，《八月迷情》的原声配乐确实能打，尤其是男主那首《This Time》，至今都能在我脑海中自动播放出完整的旋律。 不过当我在2024年因为一份“抖音3分钟看电影”口播的兼职文案工作试稿要求，而重看了这部电影之后，满脑子却并不是这一家三口苦尽甘来的Happy ending，而是一个关于文艺作品的经典评判： 好的作品，不论其诞生时代背景下的观众价值观和口味偏好如何，内容都应该是经久不衰的。 但很可惜，《八月迷情》显然不是。 - 时隔13年我再次打开这个片子，然后如坐针毡地看完近2个小时的原片（只在片尾的音乐会上实在忍不住快进了一些），又缓了缓自己的情绪，才洋洋洒洒地写了篇两千多字的剧情解说交作业。 但电影带给我的不适感并没有因为我交了作业而消失。这部豆瓣高分、曾经也让我觉得不错的电影，却在自己二刷之后大翻车，大概是因为角色和剧情都很奇怪。 可一部电影不谈角色和剧情，还能剩下什么呢。奇怪的角色我每看完一部电影都习惯先逛逛它的豆瓣讨论区，这次也不例外，而《八月迷情》的讨论区里首先映入我眼帘的一则帖子，标题名为《难道只有我觉得那个小男孩特别恶心吗？》。 之所以第一眼就看到这个帖子，显然是因为这个极具进攻性的标题。点进去看见楼主只写了一句话：“说真的，我一看到他那个无辜纯洁柔弱白莲花一般的眼神就想打死他！！！”超雄的怒火从字里行间喷涌而出，而下面的留言也是同意居多。 我得承认，我也同意。 倒不至于“也同意打死他”，但主角小孩哥埃文实在很难让我对他产生同情，而上述那串“恶毒”的形容，也正是埃文给我留下的最直接的印象。 “自幼父母失联、从小在孤儿院长大、性格内向、常挨欺负……”这样的人物设定结合故事背景不难理解，但埃文在影片中的诸多行为，却并无这种恶劣成长环境所引发小孩普遍表现出的——按照常理而言的——怯懦、敏感、自卑等特征，反而有种不顾自己和别人死活的平静疯感：在嘈杂的街心公园里指挥空气、上手拨弄陌生街头艺人的吉他、误入教堂但像是在逛超市……诸如此类。 当然如果强行挽尊也并非圆不回来：小孩哥继承了爹妈的音乐细胞，从小对各种声音异常敏感，更是拥有超凡的音乐天赋……“有认知障碍，但在某方面（如艺术或者学术）却有着超乎常人的能力。”这是百度百科对“学者症候群”的定义，如果套用一下的话，那么埃文的行为看起来就完全合理了。 可惜编剧并没有为埃文叠上这层甲，只给他赋了一个“天不怕地不怕，纯靠音乐找爹妈”的、看似理想化但实则无比单薄的能，于是他才变成了这么一位让我无法想象如果在真实世界里能活几集的角色： 陌生人正在弹琴你非要上去摸一下，这是不是皮痒？ 人家收工下班，聊了两句就硬要跟着回家，吓不吓人？ 以及唱诗班排练现场这么多座位不能坐下来好好听，就硬往人家舞台上走是远处信号不好听不见？ 有天赋、感兴趣是好事，但轻飘飘的一句“因为热爱”并不能让一切变得合理，毕竟在孤儿院被从小霸凌到大就更得有点“边界感”的意识。埃文（或者说饰演埃文的演员弗莱迪·海默）长得是可爱，动不动就大眼睛一瞪、小嘴一抿，无辜纯洁柔弱白莲花一般人畜无害，就是到处不拿自己当外人…… 这样的小孩放在今天，谁看了不得感叹一句“爹妈不教社会教”呢。 - 埃文身上另一个无解的神秘现象也不得不提： 兄弟学个音乐是不是有点过于简单了！ 就算妈妈玩古典、爸爸搞摇滚，so what？他跟他爸妈一面都没见过，连孤儿院里也缺乏基础的音乐教育。 那么他究竟是怎么做到从一个连吉他都没摸过的小白，一夜之间就能掌握打板击弦之类的进阶吉他演奏技巧，并且应用得如此出神入化的？ 以及他是怎么做到从一个连五线谱都看不懂的“乐理盲”，在一天之内就能完成铺满整间屋子的编曲作品（还随手花了几分钟时间自学了管风琴）的？ 连莫扎特也要从小在宫廷乐师父亲手把手的带领下、从小学习各种乐器和作曲，而贝多芬早在4岁就被亲爹逼着学钢琴和小提琴，一份天赋加之成百倍的练习，才最终成就他们“古神”级的历史地位。 音乐大师的修仙之路如此艰辛，但逃离孤儿院、勇闯大都市的小埃文，睡两觉起来就轻松走完一半？ 文艺作品的美化和夸张处理是有限度的，过于抽象就不是温情励志片了——这是武侠科幻片。 - 除了男一号，其他人也没让我省心。 交响乐团的首席大提琴手莱拉，从被野生摇滚乐队吉他手路易斯发现到两人开始吃嘴子，全程只花了3分半多一点（原片0:10:27-0:13:40），真是把“两情相悦”定义出了新的高度。 而且时值深秋，他们竟然就这么在楼顶露天的破沙发上睡了一夜（这种天气露营都得带个零度温标睡袋了）——甚至来不及好好订个酒店——他俩这是多着急啊（着急但抗冻，欧美人体质就是好）。 话又说回来，“富家千金×忧郁野狗”似乎永远是文艺作品里最省事的标配，虽然这场极速约炮是整个故事的起点，但纠结“俩人怎么能这么着急”的意义好像也不大，权当是为了压缩影片时间和拍摄成本而强行赶进度好了。 只是路易斯的搭讪独白，真是给我油到脚趾抠地。 顺带一提，好不容易等到天亮，全片一共出现没几次的朋友也在搞我的心态，对着两人又是偷拍照片洒香槟、又是阴阳怪气起大哄……怎么说呢，理解此处想要表达的“拿你当兄弟才闹你”的男性传统观念（虽然也同时有种从头到尾没把女主当人看的感觉），也理解导演需要用这张照片作为后续剧情的重要道具，但，感观太差，不想尊重。 这么一看，作为“反派”的落魄大哥华莱士，反而显得可爱了起来：收编有音乐天赋的流浪青少年训练出道，然后上街卖艺搞钱。简单粗暴，但角色也塑造得足够直白清晰。 以及虽然各方面都远达不到茱莉亚音乐学院的水准（所以差点埋没了埃文这位音乐AI机器人），但大哥始终坚持用音乐把原本的“社会不安定因素”转化成公共艺术的一份子，让街头变得更加美好；而他自己也没拿小弟们的保护费花天酒地，而是始终跟大家吃喝拉撒在一起——这根本就是功德无量啊，别说他用小弟们挣钱了，我觉得政府都得给他再补贴点。 结果政府不但不给补贴，反而连家都给他抄了，这是什么资本主义白眼狼啊。奇怪的剧情不得不承认，这个“音乐神童”的故事的开端就无比狗血：陌生男女无套一夜情，事后男方提了裤子就走，却给女方留了个让自己的光辉职业生涯被迫中断的孩子。 我不怀疑这种事情在真实世界里也一定存在，但作为一部2007年的电影开局，这实在已经很难打动身处2024年的我了。 其实我记得在观影过程中同样因为部分剧情的起承转合感到迷惑，但或许是因为上文的写作花费了太长时间，以至于我现在已经忘了当时自己为什么迷惑了；也可能是吐槽够了角色们的奇怪设定之后，当初那些无法理解的故事情节想来也还算合理了。 唯一印象深刻的邪门桥段是高潮来临前夕，被大哥华莱士掳走的埃文跟大哥提离职并被驳回，于是埃文逃、大哥追，紧接着同事小黑亚瑟抡起吉他给了大哥一闷棍，让埃文成功脱险。 这一下也给我打懵了——兄弟当初就是你自己看见大哥重用埃文然后吃醋，又发现埃文的音乐会海报，才去给大哥通风报信让他来抓人的好吗（如果前序一系列特写镜头语言的铺垫没被我理解错误的话）！ 尤其结合亚瑟游说埃文留下来的样子，“别跑了，咱大哥想你想得浑身不得劲”，活像穷山恶水的老太婆劝被拐进村的女大学生给家里的老光棍生孩子，最后一幕“大义灭亲”强行杀青角色的意图简直不能更明显了。 虽然这种“反派小喽啰中途犯错、最后关头被感化并弥补洗白”的反转套路永不过时，但就算是个预制菜好歹也得解冻加热一下、不能端上来就直接吃对吧？昨天看和今天看其实说了这么多，最终不过是“今日视角”和“昨日审美”之间出现隔阂。毕竟这部近20年前拍摄的电影，从诞生至今始终保持高分，至少说明当时的大部分观众还是能被这个故事感动的——同时片中不含任何敏感内容，因此也不至于像某些高分老片，因为风云变幻的时代因素而突然招致人们在某个时间点群起而攻之（例如巴以战争后曾被疯狂刷低分的《辛德勒的名单》）。 而另一方面，这部电影给我一种如此强烈的“也就这么回事”的感觉，大概还是因为剧本自身的局限性所致：为了表现浪漫而刻意浪漫，为了剧情推进而强行推进剧情，在摄影、剪辑、配乐等“辅料”尚且合格的基础下，如此制造出的快餐式浪漫温情电影无疑能在短时间内赚一波眼泪，但仔细想想就能发现其中的不对劲，这部电影究竟想让我们感动什么？ 不知道是不是因为2010年左右的观众们普遍较现在更为“单纯”，加之彼时正值一波欧美电影大量涌入国内观众视线的热潮，因此《八月迷情》IMDb7.4和豆瓣8.3的成绩，无论如何乍一看都属上乘的。 但时至今日，我们对各类商业片剧情套路的认知早已随着观影数量的增加而呈现几何级数的递增，因此回看这部、或者这一类型的电影，自然不难挑出一些过去未曾发现的骨头。 - 时代的价值观在变，观众们的内容偏好、口味、需求和理解方向也都随之变化。 我在几个月前才第一次看了《穿普拉达的女王》。这同样是一部被公认的足以载入影史的电影，上映时间早《八月迷情》一年，在全球范围内都收广受赞誉。影片中不难看出千禧年时期人们对于生活和工作的热情，以及我们从小就被灌输的“努力奋斗”的传统价值观。 但当后来的世界一次又一次陷入天灾人祸，人们反复经历了经济震荡、市场低迷、裁员失业，导致当前全人类范围内的生活体感降低之后，这部电影还能在今天继续发光吗？时至今日，但凡上过两年班，都会为片中实习生遭遇的职场霸凌倒吸一口凉气吧。 不过那个年代显然还没有“职场霸凌”这个概念，因此也难怪梅姨饰演的大厂领导，在对下属做出如此罄竹难书的、在当下看来简直堪称反人类的职场压榨行为之后，仍被广大影迷尊为“女王”——尽管电影的原名是《The DEVIL Wears Prada》。 当然《穿普拉达的女王》的可讨论空间仍然巨大，但此处就不再延伸了。 用今天的视角给昨天的作品打低分或许显得有些不公平，但同样有很多影视或者文学作品冲破了时代流行价值观的束缚，历经十年、甚至百年的维度考验，却仍能承受住各种刁钻的解读，让不同时期的观众常看常新。 所以《八月迷情》的一切bug，也终究是来源于此（以及莱拉和路易斯二人对安全性行为的淡漠意识）。